尊前一曲歌。
歌里千重意，才欲歌时泪已流，恨应更、多于泪。
试问缘何事。
不语如痴醉。
我亦情多不忍闻，怕和我、成憔悴。
这首词类白居易之《琵琶行》，写的是作者闻歌伤怀之感。
上片写歌女的演唱，相当于白诗对琵琶女演奏的叙写。“樽前一曲歌，歌里千重意”，一曲歌而能具千重意，想必亦能说尽胸中无限事；而这“无限事”又必非乐事，当是平生种种不得意之恨事。这是从后二句中“恨”“泪”等字可得而知的。首二句巧妙地运用了对仗加顶真的修辞，比较一般的“流水对”更见跌宕多姿，对于歌唱本身亦有模似效用。“才欲歌时泪已流”一句乃倒折一笔，意即“未成曲调先有情”。
“恨应更、多于泪”，又翻进一笔，突出歌中苦恨之多。白居易诗对音乐本身的高低、疾徐、滑涩、断连等等，有极为详尽的描摹形容。而此词抓住歌者形态特点层层推进，启发读者去想象那歌声的悲苦与宛转。
“试问缘何事？不语如痴醉”，对歌女的悲凄身世作了暗示，相当于琵琶女放拨沉吟、自道辛酸的大段文字。但白诗中的详尽的直白，此完全作了暗示的处理。当听者为动听的演唱感染，希望进一步了解歌者身世时，她却“不语如痴醉”。这样写大有“此时无声胜有声”之妙。
末三句写词人由此产生同情并勾起自我感伤，相当于白居易对琵琶女的自我表白。但此词却只说“我亦情多不忍闻”，好像是说：歌女不语也罢，只怕我还受不了呢。由此可知，这里亦有一种同病相怜、物伤其类的感情，因此以至于“怕和我、成憔悴”。
和白居易《琵琶行》不同的是，这首词善抒情，妙悬念的设置，化实为虚，得其空灵。同时，此词运笔颇饶顿挫，上片用递进写法，下片则一波三折，读来引人入胜。
蓄水滋兰畹，开窗近竹林。败糊黄虮閧，断简老虫侵。酒尚欺人病，诗能对客吟。晨昏一饮足，此外不关心。
雁塔联名旧，监车得路先。凌云曾诵赋，纵壑愿推贤。继剖龙溪竹，同归象骨田。伤心老盘谷，谁与序山川。
人道偏宜歌舞，天教只入丹青。喧天画鼓要他听。把著花枝不＿。何处娇魂瘦影，向来软语柔情。有时醉里唤卿卿。却被傍人笑问。
夜凉清露滴梧桐。庭树又西风。熏笼旧香犹在，晓帐暖芙蓉。云淡薄，月朦胧。小帘栊。江湖残梦，半在南楼，画角声中。
出门疑浪游，转眼逢杰观。山斗路将穷，脚欹行大缓。信筇扪石根，恍若得一间。鵒谺欲上吞，浑沌疑始判。岂其蛟擘开，或者雷劈断。洞转一曲关，磴道鬼为栈。悬岩百仞余，僧圬屋其半。其旁磊苍崖，其下踏碧涧。峰回若相朝，水虢若相唤。萝虯百年枝，松靷千尺干。溜皮鳞逆生，蛰若
有时放步东湖上，与僧遥指远山青。