苍梧之南湘水头，烟波逐客增离忧。
重瞳孤坟閟白日，双娥贞佩摇清秋。
江空夜开鬼对泣，泣罢仍为鼓瑶瑟。
瑟声渐杳江声长，丹枫坠影天霜白。
临江被发招帝魂，拔剑欲断东流奔。
东流无穷帝不返，呜呼薄俗无由敦。
于石（一二四七～？）（生平据本集卷一《邻叟招饮》“三十将远游，海波忽扬尘”推定），字介翁，号紫巖，晚号两谿，兰溪（今属浙江）人。宋亡，隠居不仕，一意于诗，生前刊有集七卷，卒后散失，由门人吴师道就藏本及所藏续抄者选爲《紫巖诗选》三卷。事见《吴礼部集》卷一七《于介翁诗选后题》，明万历《金华府志》卷一六、《宋季忠义录》卷一三有传。 于石诗，以影印文渊阁《四库全书》本爲底本，校以清朱彝尊钞本（简称朱本，藏北京大学图书馆）、清光绪于国华留耕堂刻傅增湘校本（简称傅校本，藏北京图书馆）。新辑集外诗附于卷末。
《吊古行》是宋代于石所作的一首诗词。以下是《吊古行》的中文译文、诗意和赏析。
苍梧之南湘水头，
烟波逐客增离忧。
重瞳孤坟閟白日，
双娥贞佩摇清秋。
江空夜开鬼对泣，
泣罢仍为鼓瑶瑟。
瑟声渐杳江声长，
丹枫坠影天霜白。
临江被发招帝魂，
拔剑欲断东流奔。
东流无穷帝不返，
呜呼薄俗无由敦。
译文：
在苍梧的南方湘水边，
烟雾波涛随着客人的离愁而增加。
望着那重瞳的孤坟，避开白日的耀眼，
双娥的贞节佩饰在清秋中摇曳。
夜晚，江面上幽幽地响起鬼魂的哭泣声，
哭泣声停下后依然回响，仿佛是在敲击着玉瑟。
玉瑟的声音渐渐消失，江水的声音却越来越长，
红色的枫叶坠落在影子中，天上的霜变得更加洁白。
站在江边，长发飘扬，呼唤着帝王的魂魄，
拔出剑，欲要切断东流而奔赴。
但东流无尽，帝王不再回来，
唉呼，浅薄的世俗无法与之相敦亲。
诗意和赏析：
《吊古行》描绘了一幅富有离愁和神秘色彩的景象。诗人通过对自然景物的描绘，展现出湘水边的苍凉之美。烟波、孤坟、红枫等景物的描写，给人一种凄美而寂寥的感觉。
诗中的鬼对泣和鼓瑶瑟的描写增添了神秘和幽怨的氛围，使整首诗具有一种超脱尘俗的情感。通过招帝魂和欲断东流的动作，诗人表达了对古代帝王的缅怀和对封建社会的批判。东流无穷、帝不返的描述暗示了时代的变迁和社会的冷酷无情。
诗人以婉约、含蓄的语言，表达了对时光流转的感慨和对人世间虚妄的思考。他在揭示人情冷暖、社会浮薄的同时，对于历史的回望和对真善美追求的呼唤也贯穿其中。整首诗以自然景物为背景，通过以物寄情的手法，表达了诗人内心深处对于理想社会的向往和对现实世界的无奈。
《吊古行》在描绘景物的同时，融入了诗人对社会现实的思考和对理想境界的追求，既有对历史的回望，又有对现实的反思。这首诗词以其独特的意境和深远的寓意，传达了诗人对时光流转和社会浮薄的感慨，同时展示了诗人对于理想世界的向往和对现实世界的无奈。整体而言，这首诗词富有离愁和思考，给人一种凄美而深沉的艺术享受。
君家相国旧元勋，凛凛中丞继后尘。谈笑二年同幕府，风流一倍愈它人。南都去后少佳客，西洛归来多老臣。我亦宦游无久意，它年松竹许相邻。洛水留人一向干，雪泥溢路十分寒。送行我岂无樽酒，多难君知久鲜欢。回首只应怜老病，凌风争看试轻翰。到家定见嵩阳老，问我衰迟未解官。
北客悲秋色，田园忆去来。披衣朝易水，匹马夕燕台。风翦荷花碎，霜迎栗罅开。赏心知不浅，累月故人杯。
闭门不知春色到，出城始见江梅开。行探幽泉至高绝，共坐巨石聊徘徊。时逢天风吹客过，还有野鸟惊人来。林间躬借所未历，归马空载斜阳回。
簸弄乾坤，灵蛇在掌。露刃含霜，阿谁近傍。歼厥渠魁未得时，蛰龙护匣牢收抗。还他道地，剑州与太阿无两样。携来剪月亭前，共聚五湖禅流，拭目纵观，连声称赏。
银字笙寒调正长，水纹簟冷画屏凉。玉腕重□[1]金扼臂，澹梳妆。几度试香纤手暖，一回尝酒绛唇光。佯弄红丝蝇拂子，打檀郎。
瘦沈皤皤暮日匆，花边有酒且从容。春三二月东风里，莺百千声翠柳中。