梅花点点自清真，雪虐风饕苦且辛。
白玉堂开虽是贵，古铜瓶浸亦非贫。
爱渠夜写灯前影，类我时挥笔底春。
雅趣有谁能领会，华光已后更无人。
杨公远（一二二七～？）（生年据本集卷上《生朝（己巳）》“初度今朝四二年”、卷下《初度（丙戌）》“今朝六十从头起”推定），字叔明，号野趣居士，歙（今安徽歙县）人。善诗工画。终生未仕，以诗画游士大夫间。有《野趣有声画》二卷。事见本集卷首宋吴龙翰序、卷末方回跋，《元书》卷八九《方回传》附。 杨公远诗，以影印文渊阁《四库全书》本爲底本（校以清刻本，无异文）。
《铜瓶簪梅》是宋代杨公远创作的一首诗词。在这首诗中，杨公远以梅花为题材，表达了自然美和人生哲理。
诗词中描述了梅花的美丽，梅花点点，纯净清真，给人带来了一种纯粹、清雅的感觉。然而，诗人同时也传达了梅花所经历的严寒风雪，表现了梅花的坚韧和不畏艰辛的品质。
诗中提到了一个白玉堂，这是一个高贵的地方，象征着高雅之美。然而，即使是古老的铜瓶，也能沉浸在梅花的美丽之中，这表达了美的价值不在于贵贱，而在于内心的体验和领悟。
诗人提到自己喜欢在夜晚写作，面对灯光，与梅花相伴，他与梅花有相似的情感和境界。他将自己的情感和梅花的美景相结合，用笔挥洒着春天的景象。
最后两句表达了一种无人能够领悟的雅趣和华光。这里的雅趣指的是高雅的情趣和深远的意境，而华光则指的是梅花的美丽。诗人暗示美的价值在于自身的体验，它超越了外在世俗的评判和他人的理解。
整首诗通过描绘梅花的纯洁、坚韧和优雅，以及诗人与梅花的心灵共鸣，表达了对美的追求和对人生意义的思考。它展示了梅花的美丽和独特之处，同时也反映了人与自然相融合的境界和对内心世界的追寻。
玉垒高桐拂玉绳，上含非雾下含冰。枉教紫凤无栖处，斫作秋琴弹坏陵。
湘竹斑斑湘水春，衡阳太守虎符新。朝来笑向归鸿道，早晚南飞见主人。
几日公来浴凤池，蹇驴陪乘偶参差。羁棲自笑卧盘谷，健句争无诵渼陂。世路吹虀无念到，山游啖蔗不言知。袖书倘遂云根长，肯与酸寒郑老期。
风色一以变，林光反不禁。黄姑依淡月，白帝动清砧。万里无家客，孤灯独坐心。予行濡且滞，舟楫岂难寻。
食肉遗马肝，未为不知味。食鱼必河豚，此理果何谓。非鳞亦非介，芒否则皮如蝟。见形固可憎，况复论肠胃。
结多少悲秋俦侣，特地年年，北风吹度。紫塞门孤，金河月冷，恨谁诉？回汀枉渚，也只恋江南住。随意落平沙，巧排作、参差筝柱。 别浦，惯惊移莫定，应怯败荷疏雨。一绳云杪，看字字悬鍼垂露。渐欹斜、无力低飘，正目送、碧罗天暮。写不了相思，又蘸凉波飞去。