迟迟帘影映清宵，日照池塘冻欲消。
公主梅花先傅额，美人杨柳未垂腰。
纱窗绣冷留余线，绮阁香浓绕画绡。
试问待儿芳草色，阶前曾长翠云条？
叶小鸾（1616～1632） 明末才女。字琼章，一字瑶期，吴江（今属江苏苏州）人，文学家叶绍袁、沈宜修幼女。貌姣好，工诗，善围棋及琴，又能画，绘山水及落花飞碟，皆有韵致，将嫁而卒，有集名《返生香》。
父叶绍袁，天启进士，官工部主事；母沈宜修，字宛君，均工诗词，偕隐分湖。小鸾为沈宜修的第三个女儿，刚出生时，宜修念及家贫乏乳也念及表妹张倩倩子女俱亡，将小鸾送予沈自征、张倩倩抚养。小鸾灵慧早熟，工于诗律。“三四岁，口授《万首唐人绝句》及《花间》、《草堂》诸词，皆朗然成诵，终卷不遗一字。”10岁时养母去世遂归叶家，能成妙对，12岁浓发覆额，体质修长，娟好如玉人；随父到了金陵，教之学咏，遂从此能诗，多佳句。14岁能弈棋，16岁善弹琴，清泠可听。又擅绘画，摹山水，写花蝶，书法亦秀劲。
小鸾性格高旷，厌繁华，爱烟霞，通禅理。自恃颖姿，视金钱若污物，淡然无求，而济楚清雅，所最喜矣。能饮酒，善言笑，潇洒多致，高情旷达，仁慈宽厚。许配昆山张维鲁长子立平为妻，婚前五日，未嫁而卒，时年仅十七岁(虚岁)。七日入棺，举体轻盈。家人咸以为仙去。其姐叶纨纨因妹逝，归哭过哀，病发而死。
《早春红于折梅花至偶成（红于，侍儿名）》是一首清代诗词，作者是叶小鸾。以下是该诗的中文译文、诗意和赏析：
迟迟帘影映清宵，
日照池塘冻欲消。
公主梅花先傅额，
美人杨柳未垂腰。
纱窗绣冷留余线，
绮阁香浓绕画绡。
试问待儿芳草色，
阶前曾长翠云条？
译文：
细长的帘影迟迟映照着宁静的夜晚，
阳光照耀下，池塘的冰即将消融。
公主的额头上先是绽放梅花，
美人的柳枝却还未垂至腰间。
纱窗上的刺绣冷冷清清地留下了余线，
绮阁中的香气浓郁地弥漫着锦绣的纱帘。
请问等待着雪融的芳草是何种颜色，
曾经在阶前是否常常看到碧绿的云条？
诗意和赏析：
这首诗以早春时节为背景，描绘了一幅清新而富有意境的画面。诗人通过对景物和人物的描绘，展现了早春时节的特点以及人们对春天的期待。
第一句描述了帘影映照清宵的景象，暗示着夜晚的宁静与美好。第二句则通过日照池塘冻欲消的描写，展现了春天的到来，寓意冬天即将结束，万物将迎来复苏。
接下来，诗人通过公主的梅花和美人的杨柳的描写，表达了对春天的期待和盼望。梅花是早春的象征，公主额头上的梅花先绽放，预示着春天的到来；而杨柳则是春天的标志之一，美人的柳枝还未垂至腰间，暗示着春天尚未完全展开。
后两句描绘了纱窗上的刺绣和绮阁中的香气，增添了画面的细腻和美感。纱窗上的刺绣是寒冷中的余线，形容了冬天的残留；而绮阁中的香气则弥漫着锦绣的纱帘，营造出浓郁的春意。
最后两句是诗人对待儿芳草色的询问，在表面上是询问待儿的情况，实际上是表达了对春天的向往。诗人问待儿，春天中的芳草是何种颜色，曾经是否常常看到翠绿的云条，通过这种描写，诗人进一步强调了对春天的渴望和期待。
整首诗以清新、细腻的笔触描绘了早春时节的景象，通过对自然景物和人物的描写，传达出诗人对春天的热爱和期待，展现了早春的美好和希望。
杨花如雪菜花黄，路出初郊正日长。喜对新诗醒病眼，会逢膏雨沃骄阳。过僧竹院茶争美，酌客山堂酒倍香。常恨抗尘仍走俗，不知身在水云乡。
数点红春在杏梢，舞衣歌管醉兰桡。水边折得新花朵，蝴蝶相随过彩桥。
尊酒何人怀李白，草堂遥指江东。珠帘十里卷香风。花开又花谢，离恨几千重。轻舸渡江连夜到，一时惊笑衰容。语音犹自带吴侬。夜阑对酒处，依旧梦魂中。
萧然一念未萌初，露柱怀胎辨得无。风扫余云月未上，霁虚廓净绝方隅。
谪仙醉跨玉鲸鳞，夷甫名谈喜更闻。照眼暖光开野日，入怀晴气散江云。尘埃洗去人家好，空阔飞来鸟翼勤。莫望帝乡频感慨，世间随处有珍群。
我是蘇州监本獃，與爺上壽獻棺材。宗室元來是皇族，雨下水從屋上來。